La vida y obra de Samuel Taylor Coleridge: una biografía detallada del poeta romántico inglés

  Biografías, Samuel Taylor Coleridge

Samuel Taylor Coleridge fue uno de los poetas más importantes del movimiento romántico inglés del siglo XIX. Su obra poética, que incluye obras como «La Rima del Anciano Marinero» y «Kubla Khan», ha dejado una huella duradera en la literatura inglesa. Sin embargo, la vida de Coleridge estuvo marcada por luchas personales y problemas de salud mental. En esta biografía detallada, exploraremos la vida y obra de este poeta romántico, desde su infancia en el campo inglés hasta su muerte en 1834.

Infancia y juventud de Samuel Taylor Coleridge

Samuel Taylor Coleridge nació el 21 de octubre de 1772 en Ottery St. Mary, Devon, Inglaterra. Fue el décimo y último hijo de John Coleridge, un vicario de la iglesia anglicana, y de su esposa Anne Bowden. Desde muy joven, Coleridge mostró un gran interés por la lectura y la escritura, y a menudo se refugiaba en la biblioteca de su padre para devorar los libros que allí se encontraban.

A los nueve años, Coleridge fue enviado a la escuela de Christ’s Hospital en Londres, donde recibió una educación rigurosa y disciplinada. Fue en esta escuela donde conoció a Charles Lamb, quien se convertiría en su amigo y colaborador literario de por vida. Durante su tiempo en Christ’s Hospital, Coleridge también comenzó a escribir poesía y a desarrollar su estilo romántico característico.

Después de graduarse de la escuela, Coleridge asistió al Jesus College de Cambridge, pero abandonó sus estudios después de solo un año debido a problemas de salud y financieros. A pesar de esto, continuó escribiendo y publicando poesía, y en 1796 conoció a William Wordsworth, con quien formaría una de las asociaciones literarias más importantes de la época romántica.

La infancia y juventud de Samuel Taylor Coleridge fueron fundamentales para su desarrollo como poeta y escritor. Su amor por la lectura y la escritura, así como su educación en Christ’s Hospital, sentaron las bases para su estilo literario romántico y su enfoque en la imaginación y la emoción. Además, su amistad con Charles Lamb y su asociación con William Wordsworth fueron cruciales para su éxito literario y su legado duradero en la literatura inglesa.

Los primeros poemas de Coleridge

Los primeros poemas de Coleridge son una muestra temprana de su talento poético y su inclinación hacia el romanticismo. A los 19 años, Coleridge escribió su primer poema importante, «El sueño de la razón produce monstruos», una reflexión sobre la naturaleza humana y la creatividad. En este poema, Coleridge explora la idea de que la razón sin imaginación puede llevar a la locura y la destrucción.

Otro de sus primeros poemas notables es «El cementerio de la abadía de Netley», escrito en 1798. En este poema, Coleridge describe un cementerio abandonado y en ruinas, y reflexiona sobre la mortalidad y la fugacidad de la vida. Este poema es un ejemplo temprano del interés de Coleridge por la naturaleza y la muerte, temas que se convertirían en recurrentes en su obra posterior.

En general, los primeros poemas de Coleridge muestran su habilidad para explorar temas profundos y complejos a través de la poesía. Estos poemas también revelan su interés por la naturaleza, la imaginación y la muerte, temas que se convertirían en centrales en su obra posterior.

La amistad con William Wordsworth y la creación del movimiento romántico

Samuel Taylor Coleridge y William Wordsworth se conocieron en 1795 y rápidamente se convirtieron en amigos cercanos. Juntos, compartieron una pasión por la poesía y la naturaleza, y pasaron largas horas caminando por los paisajes de la campiña inglesa.

Fue esta amistad la que llevó a la creación del movimiento romántico en la literatura inglesa. Coleridge y Wordsworth colaboraron en la publicación de «Lyrical Ballads» en 1798, una colección de poemas que desafiaba las convenciones literarias de la época y se centraba en la belleza de la naturaleza y la experiencia humana.

La obra de Coleridge, en particular, se caracteriza por su exploración de temas como el amor, la muerte y la imaginación, y su uso de la poesía como una forma de expresar emociones profundas y complejas. Su poema «The Rime of the Ancient Mariner» es considerado uno de los grandes logros de la literatura inglesa, y su influencia en el movimiento romántico es innegable.

La amistad entre Coleridge y Wordsworth se mantuvo a lo largo de sus vidas, y su colaboración literaria continuó hasta la muerte de Coleridge en 1834. Su legado como poetas y como amigos ha dejado una huella indeleble en la literatura inglesa y en la historia del movimiento romántico.

El viaje a Alemania y la influencia de la filosofía alemana en su obra

Durante su viaje a Alemania en 1798, Samuel Taylor Coleridge quedó profundamente impresionado por la filosofía alemana y su impacto se reflejó en su obra literaria. En particular, la filosofía de Immanuel Kant y su teoría del conocimiento a priori tuvo una gran influencia en la poesía de Coleridge.

La idea de que el conocimiento no se adquiere a través de la experiencia, sino que es innato en la mente humana, se convirtió en un tema recurrente en su obra. Además, la filosofía de Kant también influyó en la forma en que Coleridge abordó la naturaleza y la percepción de la realidad en su poesía.

Otro filósofo alemán que tuvo un impacto significativo en la obra de Coleridge fue Friedrich Schelling. La filosofía de Schelling se centraba en la idea de que la naturaleza y el ser humano eran una unidad inseparable y que la naturaleza era una manifestación de la divinidad. Esta idea se reflejó en la poesía de Coleridge, especialmente en su poema «Kubla Khan», donde la naturaleza se presenta como una fuerza divina y misteriosa.

En resumen, el viaje de Coleridge a Alemania tuvo un impacto significativo en su obra literaria. La filosofía alemana, en particular la de Kant y Schelling, influyó en su forma de abordar temas como el conocimiento, la naturaleza y la percepción de la realidad. La obra de Coleridge es un ejemplo de cómo la filosofía puede tener un impacto profundo en la literatura y el arte en general.

La adicción a la opio y su impacto en la vida y obra de Coleridge

Uno de los aspectos más conocidos de la vida de Samuel Taylor Coleridge es su adicción a la opio, una droga que consumió durante gran parte de su vida. Esta adicción tuvo un impacto significativo en su obra literaria y en su vida personal.

Coleridge comenzó a consumir opio en 1796, cuando sufría de dolores de cabeza y problemas de insomnio. En un principio, la droga parecía ayudarle a aliviar sus síntomas, pero pronto se convirtió en una adicción que lo acompañaría durante el resto de su vida.

La adicción a la opio tuvo un impacto negativo en la vida personal de Coleridge. La droga lo llevó a tener problemas financieros, a descuidar su salud y a tener dificultades para mantener relaciones estables. Además, su adicción lo llevó a tener episodios de depresión y ansiedad, lo que afectó su capacidad para escribir y para relacionarse con los demás.

En cuanto a su obra literaria, la adicción a la opio tuvo un impacto ambiguo. Por un lado, la droga lo llevó a tener momentos de inspiración y creatividad, que se reflejan en algunos de sus poemas más famosos, como «Kubla Khan» y «La balada del viejo marinero». Por otro lado, la adicción también lo llevó a tener períodos de bloqueo creativo y a descuidar su trabajo literario.

En resumen, la adicción a la opio fue un aspecto importante de la vida y obra de Samuel Taylor Coleridge. Si bien la droga lo llevó a tener momentos de inspiración y creatividad, también tuvo un impacto negativo en su vida personal y en su capacidad para escribir.

La publicación de «Lyrical Ballads» y la consolidación del movimiento romántico

La publicación de «Lyrical Ballads» en 1798, obra conjunta de Samuel Taylor Coleridge y William Wordsworth, marcó un hito en la historia de la literatura inglesa y en la consolidación del movimiento romántico. Este libro de poemas, que incluía obras como «La Rima del Viejo Marinero» y «Tintern Abbey», se caracterizaba por su lenguaje sencillo y natural, alejado de la pomposidad y el formalismo de la poesía neoclásica.

Coleridge, en particular, aportó a «Lyrical Ballads» algunos de los poemas más innovadores y experimentales, como «El Fragmento de Kubla Khan» y «Christabel». Estas obras, que exploraban temas como el misterio, la imaginación y el subconsciente, fueron fundamentales para la consolidación del romanticismo como movimiento literario y artístico.

Además de su trabajo en «Lyrical Ballads», Coleridge es conocido por su obra poética individual, que incluye obras como «La Balada del Viejo Marinero» y «Kubla Khan». También fue un destacado ensayista y crítico literario, y su obra «Biographia Literaria» es considerada una de las obras más importantes de la teoría literaria romántica.

La vida de Coleridge estuvo marcada por su lucha contra la adicción al opio y por sus problemas de salud mental. A pesar de estos obstáculos, su obra literaria y su influencia en el movimiento romántico inglés son indudables, y su legado continúa siendo estudiado y valorado por los críticos y los amantes de la literatura en todo el mundo.

La creación de «The Rime of the Ancient Mariner»

La creación de «The Rime of the Ancient Mariner» es uno de los mayores logros literarios de Samuel Taylor Coleridge. La idea para el poema surgió durante un viaje que hizo junto a su amigo William Wordsworth por el lago de los Cuatro Cantones en Suiza. Coleridge se inspiró en la belleza del paisaje y en las historias que le contaron los marineros locales sobre sus aventuras en alta mar.

El poema fue publicado por primera vez en 1798 como parte de la colección «Lyrical Ballads», que Coleridge escribió junto a Wordsworth. «The Rime of the Ancient Mariner» cuenta la historia de un marinero que mata a un albatros y sufre las consecuencias de su acción. El poema es una reflexión sobre la naturaleza humana y la relación del hombre con el mundo natural.

La creación de «The Rime of the Ancient Mariner» fue un proceso largo y difícil para Coleridge. El poema fue revisado y editado varias veces antes de ser publicado. Además, Coleridge luchó con problemas de salud y adicciones durante gran parte de su vida, lo que afectó su capacidad para escribir y trabajar en su obra.

A pesar de los desafíos que enfrentó, Coleridge logró crear una obra maestra que ha sido admirada por generaciones de lectores y críticos. «The Rime of the Ancient Mariner» es un ejemplo de la habilidad de Coleridge para combinar la poesía y la filosofía en una obra única y conmovedora.

La relación con su esposa Sara Fricker y su familia

La relación de Samuel Taylor Coleridge con su esposa Sara Fricker fue una de altibajos. Se conocieron en 1795 y se casaron en 1796, pero la relación se vio afectada por la adicción de Coleridge al opio y su infidelidad. A pesar de esto, Sara se mantuvo a su lado y tuvieron cuatro hijos juntos.

La familia de Sara también tuvo un papel importante en la vida de Coleridge. Su suegro, el reverendo Fricker, le proporcionó un trabajo como tutor y su cuñado, Robert Southey, se convirtió en su amigo y colaborador literario. Sin embargo, la relación con su cuñada Edith fue tensa debido a su desaprobación de la adicción de Coleridge al opio.

A pesar de los altibajos en su relación con su esposa y su familia política, Coleridge siempre valoró su importancia en su vida y obra. En su poema «Frost at Midnight», dedicado a su hijo Hartley, reflexiona sobre su infancia y la importancia de la familia en su vida. La relación con su esposa y su familia también influyó en su obra literaria, como se puede ver en su poema «The Rime of the Ancient Mariner», que se inspiró en una historia que le contó su cuñado Robert Southey.

La influencia de la religión en la obra de Coleridge

La religión tuvo una gran influencia en la obra de Samuel Taylor Coleridge, quien se convirtió al anglicanismo en 1794. A partir de entonces, su poesía y su filosofía se vieron impregnadas de una profunda espiritualidad y de una búsqueda constante de la verdad divina. En su poema «La Rima del Viejo Marinero», por ejemplo, Coleridge explora temas como el pecado, la redención y la gracia divina a través de la historia del marinero que mata a un albatros y sufre las consecuencias de su acción. En su obra filosófica, Coleridge también se adentra en cuestiones teológicas y metafísicas, como la naturaleza de Dios y la relación entre el hombre y lo divino. En definitiva, la religión fue una fuente constante de inspiración y reflexión para Coleridge, y su obra es un testimonio de su profunda fe y su búsqueda incesante de la verdad espiritual.

La importancia de Coleridge en la literatura inglesa y su legado literario

Samuel Taylor Coleridge es considerado uno de los poetas más importantes del movimiento romántico en Inglaterra. Su obra literaria, que incluye poesía, ensayos y crítica literaria, ha dejado un legado duradero en la literatura inglesa y ha influenciado a muchos escritores posteriores.

Coleridge es conocido por su poesía lírica, que se caracteriza por su uso de la imaginación y la naturaleza como temas centrales. Sus poemas más famosos incluyen «La Rima del Viejo Marinero» y «Kubla Khan», que son considerados obras maestras de la poesía romántica. Además, Coleridge también escribió ensayos y crítica literaria, incluyendo su obra más famosa, «Biographia Literaria», en la que explora la naturaleza de la poesía y la imaginación.

El legado literario de Coleridge ha sido significativo. Su poesía ha influenciado a muchos poetas posteriores, incluyendo a los poetas románticos Percy Bysshe Shelley y John Keats. Además, su trabajo en la crítica literaria ha sido fundamental para el desarrollo de la teoría literaria moderna.

En resumen, la vida y obra de Samuel Taylor Coleridge son fundamentales para la literatura inglesa y su legado literario ha sido duradero. Su poesía y su trabajo en la crítica literaria han influenciado a muchos escritores posteriores y su importancia en la literatura inglesa sigue siendo reconocida hoy en día.

La crítica literaria y la recepción de la obra de Coleridge

La obra de Samuel Taylor Coleridge ha sido objeto de crítica literaria desde su publicación en el siglo XIX. Aunque en su época fue reconocido como uno de los poetas más importantes del movimiento romántico, su obra ha sido objeto de controversia y debate entre los críticos literarios.

Uno de los aspectos más destacados de la obra de Coleridge es su habilidad para combinar elementos de la poesía clásica y la poesía popular en sus escritos. Además, su uso de la imaginación y la fantasía en sus poemas ha sido objeto de análisis por parte de los críticos literarios.

Sin embargo, la recepción de la obra de Coleridge ha sido variada a lo largo de los años. Algunos críticos han elogiado su habilidad para crear imágenes vívidas y evocadoras en sus poemas, mientras que otros han criticado su estilo poético como excesivamente sentimental y melodramático.

A pesar de las críticas, la obra de Coleridge sigue siendo estudiada y apreciada por su importancia en el movimiento romántico inglés y su influencia en la poesía moderna.

La relación con otros escritores de la época, como Lord Byron y Percy Shelley

La relación de Samuel Taylor Coleridge con otros escritores de la época, como Lord Byron y Percy Shelley, fue compleja y a menudo tensa. Aunque compartían un interés común por la poesía romántica y la filosofía, sus personalidades y estilos literarios eran muy diferentes. Coleridge era conocido por su erudición y su amor por la poesía lírica, mientras que Byron y Shelley eran más conocidos por su rebeldía y su poesía política.

A pesar de estas diferencias, Coleridge y Byron se hicieron amigos en 1815, cuando Coleridge se mudó a Londres. Los dos hombres compartían una pasión por la literatura y la filosofía, y se reunían con frecuencia para discutir sus ideas. Sin embargo, su amistad se vio afectada por la adicción de Coleridge al opio y su falta de productividad literaria. Byron se burló de Coleridge en su poema «Don Juan», y la relación entre los dos hombres se enfrió.

La relación de Coleridge con Shelley fue aún más complicada. Aunque los dos hombres se conocieron en 1816 y compartían un interés por la poesía y la filosofía, Coleridge desconfiaba de Shelley y lo consideraba un «charlatán» y un «fanático». Shelley, por su parte, admiraba a Coleridge y lo consideraba uno de los grandes poetas de su tiempo. A pesar de estas diferencias, los dos hombres mantuvieron una correspondencia regular y se reunieron en varias ocasiones.

En última instancia, la relación de Coleridge con otros escritores de la época refleja la complejidad y la diversidad del movimiento romántico en Inglaterra. Aunque compartían un interés común por la poesía y la filosofía, cada escritor tenía su propio estilo y perspectiva únicos. La amistad y la rivalidad entre estos escritores ayudaron a dar forma a la literatura inglesa del siglo XIX y dejaron un legado duradero en la cultura literaria occidental.

La participación política de Coleridge y su visión del mundo

Samuel Taylor Coleridge fue un poeta romántico inglés que no solo se destacó por su obra literaria, sino también por su participación activa en la política de su época. Coleridge era un hombre profundamente comprometido con su tiempo y su sociedad, y esto se reflejó en su visión del mundo y en su obra.

En sus primeros años, Coleridge se mostró como un defensor de la Revolución Francesa y de las ideas liberales que esta representaba. Sin embargo, con el tiempo, su postura política fue evolucionando y se alejó de las ideas radicales para abrazar una visión más conservadora y religiosa.

Esta evolución política se reflejó en su obra literaria, en la que se pueden encontrar elementos tanto de la tradición liberal como de la conservadora. Por ejemplo, en su poema «El Anciano Marinero», Coleridge aborda temas como la culpa y la redención, que son propios de la tradición religiosa. Sin embargo, en otros poemas como «La canción del viento del oeste», se pueden encontrar elementos más liberales, como la defensa de la libertad individual y la crítica a la opresión.

En definitiva, la participación política de Coleridge y su visión del mundo fueron fundamentales para su obra literaria y para entender su lugar en la historia de la literatura inglesa. Aunque su postura política fue cambiando a lo largo de su vida, siempre se mantuvo fiel a su compromiso con la sociedad y con su tiempo.

El impacto de la naturaleza en la obra de Coleridge

El impacto de la naturaleza en la obra de Coleridge es innegable. Desde su infancia en el campo inglés hasta sus viajes por Europa, la naturaleza siempre estuvo presente en su vida y en su poesía. Coleridge creía que la naturaleza era una fuente de inspiración y de conexión con lo divino. En su poema «Kubla Khan», por ejemplo, describe un paisaje exótico y misterioso que parece surgir de su imaginación, pero que en realidad está inspirado en los jardines y las montañas que vio durante su viaje a Gales. En otros poemas, como «The Rime of the Ancient Mariner», la naturaleza es un elemento clave en la trama y en el simbolismo. El mar, las aves y los paisajes cambiantes reflejan el estado de ánimo del protagonista y su lucha contra la culpa y el remordimiento. En definitiva, la naturaleza es para Coleridge una fuente de belleza, de sabiduría y de misterio, y su presencia en su obra es una muestra de su profundo amor por el mundo natural.

La importancia de la música en la obra de Coleridge

La música fue una parte integral de la vida y obra de Samuel Taylor Coleridge. Desde su infancia, Coleridge mostró un gran interés por la música y aprendió a tocar varios instrumentos, incluyendo el piano y la flauta. Además, Coleridge era un gran admirador de la ópera y asistía regularmente a las representaciones en Londres.

En su poesía, Coleridge a menudo utiliza la música como una metáfora para expresar emociones y sentimientos. En su famoso poema «Kubla Khan», por ejemplo, la música se utiliza para evocar un estado de trance y éxtasis. En otros poemas, como «La canción del anciano marinero», la música se utiliza para crear un ambiente misterioso y sobrenatural.

Además de su poesía, Coleridge también escribió sobre música en sus ensayos y críticas literarias. En su ensayo «Sobre la música», Coleridge argumenta que la música es una forma de arte superior a la poesía y la pintura, ya que puede evocar emociones de una manera más directa y poderosa.

En resumen, la música desempeñó un papel fundamental en la vida y obra de Samuel Taylor Coleridge. Su amor por la música se refleja en su poesía y en sus escritos críticos, y su comprensión de la música como una forma de arte superior influyó en su visión del mundo y de la literatura.

La creación de «Kubla Khan» y su significado en la obra de Coleridge

La creación de «Kubla Khan» es uno de los momentos más destacados en la obra de Samuel Taylor Coleridge. Este poema, que fue escrito en 1797, es considerado una de las obras más importantes del movimiento romántico inglés.

La creación de «Kubla Khan» fue el resultado de un sueño que tuvo Coleridge mientras se encontraba bajo los efectos del opio. En su sueño, Coleridge vio un jardín maravilloso y escuchó la voz de un poeta que le recitaba un poema sobre la corte del emperador mongol Kublai Khan. Al despertar, Coleridge comenzó a escribir el poema, pero fue interrumpido por una visita inesperada. Cuando regresó a su escritorio, no pudo recordar el resto del poema y lo dejó inconcluso.

A pesar de su brevedad, «Kubla Khan» es una obra de gran importancia en la obra de Coleridge. El poema es una exploración de la imaginación y la creatividad, y muestra la capacidad del poeta para crear mundos imaginarios a partir de sus sueños y visiones. Además, «Kubla Khan» es una obra que refleja la fascinación de Coleridge por la cultura oriental y su interés por la historia y la mitología.

En resumen, la creación de «Kubla Khan» es un momento clave en la obra de Samuel Taylor Coleridge. Este poema es una muestra de la capacidad del poeta para crear mundos imaginarios a partir de sus sueños y visiones, y refleja su fascinación por la cultura oriental y su interés por la historia y la mitología.

La relación con su hijo Hartley y su influencia en la obra de Coleridge

La relación entre Samuel Taylor Coleridge y su hijo Hartley fue una de las más importantes en la vida del poeta romántico inglés. Hartley nació en 1796, cuando Coleridge tenía 24 años, y desde entonces se convirtió en una fuente de inspiración para su padre.

Coleridge escribió varios poemas dedicados a su hijo, como «Frost at Midnight», en el que reflexiona sobre su propia infancia y la importancia de la educación en la vida de un niño. También escribió «The Nightingale», en el que describe la belleza de la naturaleza y la inocencia de los niños.

Sin embargo, la relación entre padre e hijo no siempre fue fácil. Coleridge luchó con problemas de adicción a la opio y esto afectó su capacidad para ser un padre presente y comprometido. Hartley también tuvo problemas de salud mental y pasó gran parte de su vida en instituciones psiquiátricas.

A pesar de estos desafíos, la influencia de Hartley en la obra de Coleridge es innegable. El amor y la preocupación de Coleridge por su hijo se reflejan en muchos de sus poemas y escritos, y su experiencia como padre lo llevó a reflexionar sobre temas como la educación, la naturaleza y la inocencia.

En resumen, la relación entre Samuel Taylor Coleridge y su hijo Hartley fue compleja y desafiante, pero también fue una fuente de inspiración y reflexión para el poeta romántico inglés. La influencia de Hartley en la obra de su padre es evidente y demuestra la importancia de las relaciones familiares en la vida y obra de un artista.

La muerte de Coleridge y su legado en la literatura inglesa

La muerte de Samuel Taylor Coleridge en 1834 dejó un vacío en la literatura inglesa que aún se siente hoy en día. A pesar de que su carrera literaria fue corta, Coleridge dejó un legado duradero en la poesía y la prosa inglesa. Sus obras más conocidas, como «La Rima del Viejo Marinero» y «Kubla Khan», son consideradas como algunas de las mejores obras de la literatura romántica inglesa. Además, su influencia en otros escritores de la época, como William Wordsworth y Percy Bysshe Shelley, es innegable. Coleridge también fue un crítico literario influyente y un pensador filosófico, cuyas ideas sobre la imaginación y la naturaleza humana siguen siendo relevantes en la actualidad. En resumen, la muerte de Coleridge fue una pérdida para la literatura inglesa, pero su legado sigue vivo y continúa inspirando a escritores y lectores en todo el mundo.

Deja un comentario